仁者乐山，智者乐水，山水画家从山水中汲取灵感，创作大美。山水画，凝结了画家的热爱、情感，更散发着无数先人圣贤的智慧与人生哲理。
苏轼曾说：“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”，苏轼纵情山水，在良辰美景中忘却世俗，饮酒作诗，脱洒自如，携琴访友，移舟江边。山水画也常常返璞归真，带人们回到至真至纯自然中体会到人生的真谛。
山水画最早源自于魏晋南北朝，那时山水画讲究清淡，而清谈之风便是以道家玄学为核心逐渐发展形成的。由于崇尚清谈无为、回归自然本真，产生了山水的独立审美和山水画创作的自觉，因而，在探索山水画的美学根基时，自然会追本溯源地回到老庄生命哲学上。
到了五代十国，山水画又提升到了一个新高度，他对于唐僧来说相当于作文人网Www.ZuoWenren.coM一个桥梁，介与两者之间。在五代中独有南唐后蜀两国山水画尤为著称。
五代十国的绘画，上承唐朝余绪，下开宋代新风，是个承上启下时代。当时，中原地区战乱频繁，画坛比较寂寥，南唐和西蜀社会相对安定，相继创建画院，创作兴盛一时。
五代山水画有重大发展和变化，水墨或水墨淡彩山水发展成熟，并形成南、北两大山水画派系。北方山水画派以荆浩、关仝为代表，善绘雄伟壮美的北方大山大水，作全景式高远构图，笔墨劲峭雄健；南方山水画派以董源、王然为代表，喜写平淡天真、滋润秀丽的江南景色，多平远构图，笔墨圆润轻淡。两大画派风格迥异，对后世均有重大影响。
山水画不但表现个人的优美的画技，陶冶人的情操，更能体现个人的意境。给内心世界留下浓墨重彩的一笔！